27 Septiembre 2010
Posted in Compositores - Siglo XX/2

El compositor José Luis de Delás (1928), que recibió el Premio Nacional de Música en 1995, a pesar de haber producido uno de los conjuntos de obras más imaginativos, originales, plásticos y reflexivos de su generación y de las posteriores, permanece casi marginado por la "institución música" española. La prácticamente nula relevancia social de la música artística de raíz vanguardista, especialmente en España, perjudica sobre todo a Delás que ha creado siempre desde unos fundamentos artísticos y filosóficos más próximos a los de la tradición musical centroeuropea. La insubstancialidad, ajena a su obra, es más valorada en estos pagos desde hace lustros y dificulta la verdadera recepción de un corpus breve –en torno a las cuarenta obras– pero muy efectivo y sólido. Muy próximo intelectualmente a la Teoría Crítica de Adorno y Horkheimer o al pensamiento de Walter Benjamin, ha bebido en diferentes fuentes artísticas y estéticas desde Dau al Set hasta Karl Amadeus Hartmann, desde Rimbaud a Joan Miró, conjugándolas con una relación no reverencial con lo mejor de la herencia histórica de la música. Ahora que ha desaparecido el Centro de Difusión de la Música Contemporánea o que se ha transformado de forma poco clara, quedará poco margen para que se realice una labor de consolidación de la recepción de los compositores que deberían formar parte del canon de los últimos cuarenta o cincuenta años que se transmita a las generaciones futuras.

Después de los cursos de los buenos tiempos del Aula de Música de la Universidad de Alcalá de Henares en los que un numeroso grupo de alumnos pudimos profundizar bien en el análisis musical bien en la composición, pocos son los accesos posibles para los actuales estudiantes de música en sus diferentes niveles o para los aficionados. Y eso no habla nada de bien ni del sistema educativo ni de las instituciones que deberían velar por el patrimonio musical. La primera publicación, imprescindible, es la traducción del número 78 publicado en la colección Musik-Konzepte de la editorial text+kritik: Metzger, H. –K., Riehn, Reiner, José Luis de Delás. Trad. Isabel García Adanes y Gabriel Juretschke. Alcalá de Henares, Publicaciones de la Universidad de Alcalá de Henarés, 2001. Se recogen en ese volumen ensayos de Rainer Liesendahl, Arturo Tamayo, Friedrich Spangemacher, Gisela Wahrlich, el propio Delás y una conversación especialmente interesante  entre Delás, Metzger y Riehn.

Más tarde, en el año 2002, la revista Sibila publicó, en su número 1 un comentario de Metzger sobre Delás y además un CD con la grabación de Al sonoro cristal, al cristal mudo (1994). La referencia del artículo es: Metzger, H. –K., Riehn, Reiner, “José Luis de Delás”, en Sibila. Revista de Arte, Música y Literatura, n. 1, Sevilla, 2002, p. 48.

Entre sus obras me permito recomendar Imago (1964-65), para doce instrumentos; Noticia, para piano (1966); Denkbild-Kurze Schatten (1976 – 77), sobre textos de Walter Benjamin, para 7 instrumentos; Símbolos del sonar (1990), para 21 instrumentos; Al sonoro cristal, al cristal mudo (1994), para orquesta; Textos (1995-96), para orquesta; Umbra vitae (1998), para orquesta.  Se pueden escuchar tres brevísimos ejemplos en http://www.breitkopf.com/search/187?was=-3 y en este enlace se puede escuchar la obra Dos lugares (2007-8) dirigida por Arturo Tamayo: http://www.youtube.com/user/PattydeFrutos#p/u/81/NDvA28fs_kY .

Se puede escuchar una entrevista muy interesante no sólo para conocer mejor a José Luis de Delás, de casi una hora de duración que tuvo lugar en Catalunya Radio el 6 de diciembre de 2009: http://www.catradio.cat/reproductor/396052 .